作为全球范围内最为重要的画廊之一，格莱斯顿画廊（Gladstone Gallery）日前发布了其与全球各大美术馆协作、旨在为旗下艺术家供给更广大舞台的展讯。可以正常的看到，从2019年冬天到2020年早春，跨过亚洲、欧洲、美洲和大洋洲，格莱斯顿艺术家群落呈现出丰厚创造图景，以多视角探究传递着多元文明了解与认同。
“莎拉·卢卡斯”展览现场。图片由北京红砖美术馆供给
2019年11月2日-2020年2月16日,闻名英国艺术家莎拉·卢卡斯（Sarah Lucas）在北京红砖美术馆举行同名个展,回忆卢卡斯三十余年艺术生计。展览展出了这位对女性主义艺术有巨大贡献的艺术家的深邃艺术实践。观众可于展览中一睹1994年的床垫设备——《纯赤》、1990年至1998年间创造的“自我肖像”系列拍摄及始于1997年的“兔子”系列雕塑等富代表性的著作。
闻名法国艺术家菲利普·帕雷诺（Philippe Parreno）曾参与严·慧（Jan Hoet）于1995年在东京和多利美术馆（Watari Museum of Contemporary Art）策划的闻名展览“水上涟漪”,在24年后，帕雷诺再次回到这儿，以“物的闪现”（A Manifestaion of objects）展览回归了其创造的多个重要母题。展期自2019年11月2日至2020年3月22日。帕雷诺为1995年的“水上涟漪”展览创造了《实在乐土中的雪人》著作：在每日午饭时间前，一辆冷藏卡车都将一座雪人雕塑运送至当地公园中，而这件著作也在此次展览中呈现。2012年，帕雷诺在费城艺术博物馆向马塞尔·杜尚问候的大型群展上初次展出了《新娘之墙》著作，在此次展览中，新版本《新娘之墙》是一个带有内嵌LED灯的通明亚克力板结构，暴露的电线及插头以具有今世感的方法反思了杜尚的艺术遗产及今世艺术展览方式自身。
生于1949年的艺术家卡罗尔·杜汉姆（Carroll Dunham）及生于1954年的阿尔伯特·奥伦（Albert Oehlen）均因其创造对后世艺术家产生了深远影响。2019年11月30日-2020年3月1日，“卡罗尔·杜汉姆 / 阿尔伯特·奥伦：树”于德国杜塞尔多夫美术馆展出。杜汉姆及奥伦的高明艺术成就在两人喜爱的绘画主题“树”中表现得酣畅淋漓。展览指向了与树木有关的哲学、神学、社会学、生态学及艺术史观念——树木一直是人类宗教系统、常识系统及文明史中的重要体裁，展览“树”(Trees）经过这一主题将两位当世极具影响力的画家联络在一起，供给了可贵的比照绘画研讨时机。
2019年12月13日-2020年3月15日，泰特利物浦（Tate Liverpool）为阿根廷-瑞士艺术家薇薇安·苏特（Vivian Suter）举行其在英国的初次美术馆个展，展出艺术家颜色斑斓的大型画作设备。日子于危地马拉原始森林的苏特创造的绘画著作或带有笼统表现主义风格，但苏特并不从艺术史中寻觅创意，而是从其日子了三十余年的雨林中寻觅创意。她打破了不同物质的价值百科等级制度，相等对待艺术创造资料与天然生态国际。而与此同时，纽约High Line公园内也正在展出苏特的《Xocomil》系列绘画著作。苏特将其不带结构、天然垂坠的绘画著作按阵列展现，与一年四季的天然颜色改换相对应。
黄永砅，《蛇桥》。图片由格莱斯顿画廊（纽约、布鲁塞尔）供给
格莱斯顿画廊旗下很多艺术家的著作近期连续在纽约现代艺术博物馆（MoMA）与大众碰头。黄永砅及凯斯·哈林（Keith Haring）的著作呈现在美术馆二层的“收藏：1970年代至今”展览中。黄永砅曾在1987年的一次行为扮演中将上百个小鞭炮放在一条裤子里，穿上裤子，再用一根卷烟点着了它。作为一件实体著作的《鞭炮裤子》包含被放置在纸盒中的烧焦裤子，以及1987年扮演行为的记载相片。黄永砅创造于1997年的著作《蛇轿》也呈现在展览中。哈林的《无题》绘画著作中的飞船、爱心、爬行的婴儿及带翅膀的人物均是其艺术系统中常见的元素，而这件著作的巨大尺幅也让人想起艺术家将典雅艺术空间与盛行街头文明相联络的大型公共岩画著作。
